История шедевра - Искусство

Автопортреты Фриды Кало (мексиканка, 1907-1954) В 1953 году, когда Фрида Кало провела свою первую персональную выставку в Мексике (единственную, проведенную на ее родине при жизни), местный критик написал: «Невозможно разделить жизнь и творчество этой необыкновенной личности. Ее картины — ее биография». Это наблюдение объясняет и то, почему ее творчество так отличается от творчества ее современников, мексиканских муралистов, и то, почему она с тех пор стала иконой феминизма. Кало родилась в Мехико в 1907 году, она была третьей дочерью Гильермо и Матильды Кало. Ее отец был фотографом венгерского еврейского происхождения, родившимся в Германии; ее мать была испанкой и коренной американкой. Ее жизнь была длинной чередой физических травм, и первая из них случилась рано. В возрасте шести лет она перенесла полиомиелит, из-за которого осталась хромой. В детстве она, тем не менее, была бесстрашной девчонкой-сорванцом, и это сделало Фриду любимицей отца.

Безумный монах, любовник царицы или пророк? Григорий Ефимович Распутин (настоящая фамилия — Новых) — одна из самых загадочных и противоречивых фигур в истории Российской империи. Его жизнь окутана легендами, а влияние на царскую семью до сих пор вызывает споры среди историков. Сибирский крестьянин имел репутацию «царского друга», «старца», прозорливца и целителя. Известен своим неоднозначным влиянием на семью Николая II, в частности на императрицу Александру. В ночь на 30 декабря 1916 года (по старому стилю — 17 декабря) группа аристократов убила Распутина. Среди заговорщиков были: князь Феликс Юсупов, великий князь Дмитрий Павлович, депутат Владимир Пуришкевич и др. По официальной версии, Распутин был сначала отравлен, затем застрелен, а его тело сброшено в Неву. Однако детали убийства до сих пор вызывают споры.

Черно-белые шедевры мастеров уличной фотографии

"Это не глаз", Фотография Лиамма на Reddit Обычно великолепная фотография рождается в глазах великого фотографа, который видит то, чего не видят другие, и применяет свои навыки владения камерой, чтобы запечатлеть это. Тем не менее, иногда это просто слепая удача – глаз камеры оказывается в нужном месте в нужное время – что, похоже, и произошло здесь с молодым Лиамом. На снимке не человеческий глаз, а раковина в ванной, в которую сливается мыльная вода. Как рассказал автор фото: «Я бегал по комнате, фотографируя все вокруг, а потом, напечатав это фото, я даже испугался ». Тем не менее, этот маленький пример фотографической счастливой случайности стал самой просматриваемой фотографией на Reddit. Получается, что не обязательно нужен талант, чтобы привлечь внимание всего мира. #история_фото

Абсурд всегда где-то рядом Странные работы китайского скульптора Чен Вен Линга вызывают закономерный вопрос: «Что было у него на уме, когда создавал свои шедевры?»

Одалиски Франсуа Буше Будучи придворным живописцем Людовика XV, Франсуа Буше изобразил богатую сладостями и утехами жизнь той эпохи. К числу самых лучших и известных работ этого художника эпохи рококо относится серия картин с обнаженными одалисками. Сегодня мы представляем три полотна: 1.“Отдыхающая девушка”. 1751г. Холст, масло. 59 × 73 см. Старая пинакотека, Мюнхен 2. “Светловолосая одалиска”, 1752г. Холст, масло. 59×73 см. Франсуа Буше, Музей Вальрафа-Рихарца (авторская копия) 3. “Темноволосая одалиска” 1745г. 53×64 см. Лувр, Париж Истории живописи известно много сюжетов с обнажённым женским телом. Но в прежние времена они были частью какой-нибудь сцены, например «Даная», «Венера и Амур». Частью сцены всегда были другие персонажи, помещения или ландшафт, женщина при этом всегда оставалась частью общества, космоса. Изображенная на картинах Буше девушка полностью лишена связи с внешним миром. Она абсолютно одна, лишь софа является единственным предметом интерьера.

«Фавн и нимфа», Франц фон Штук 1892 г. Холст, масло. 63×64 см. Национальная галерея в Праге Вдохновлённый творчеством Арнольда Бёклина, немецкий живописец и скульптор Франц фон Штук ( 1863 — 1928) писал паряще-нереальные картины на сюжеты из мира фантазий и аллегорий, символические образы Его творчество давно привлекает атмосферой - его картины сочетают в себе тягучий символизм, так свойственный тому времени, притягательную эротическую составляющую и инфернальные сюжеты, вдохновлённые, главным образом, древнегреческой мифологией и библейскими мотивами.

«Пет, это не больно!» Согласно легенде, в 42 году, когда восстание Скрибониана против императора Клавдия было подавлено, Пет был арестован и доставлен в Рим на корабле. Аррия умоляла капитана взять её на борт, он отказался, и она последовала за мужем на рыбацком судёнышке. Пет был приговорён к самоубийству, но на это у него недоставало решимости. Тогда Аррия, не покидавшая своего мужа, схватила кинжал, вонзила его себе в грудь и затем передала супругу со словами: «Пет, это не больно!» («Paete, non dolet»). Антуан Ривалц. Смерть Пета, до 1735

Лауреаты Пулитцеровской премии разных лет: "Путешествие матери", Рене Байер В 2007 году американка Renée C. Byer, работавшая в то время старшим фотожурналистом во второй по величине газете столицы Калифорнии The Sacramento Bee, получила Пулитцеровскую премию за серию снимков под названием "Путешествие матери". Это душераздирающий фоторепортаж о последнем годе жизни мальчика по имени Дерек Мэдсен, умершего в муках от редкого ракового заболевания - нейробластомы. Байер фиксировала историю войны, которую вела мужественная мать одиночка с болезнью, с обстоятельствами и с самим Дереком, который, страдая, отказывался от лечения.