Cheers Bitches - игровые читы

Очень радуюсь, когда друзья создают интересные продукты! Патчи, пропитанные экстрактами помогают доставлять активные компоненты через кожу постепенно и локально. Рекомендуется фискировать на пульсирующих зонах запястья, носить не менее 8 часов. В упаковке запас на целый месяц! Прикрепляю. На буднях буду носить “calm” , а я пятницу наклею “dopamine “ ))

Очень радуюсь, что у меня такие роскошные друзья 🌹

Я продолжаю читать книги, ходить в театры и на выставки и красиво пить пиво кофе в разных странах, копятся посты! Но последний год еще был посвящен одному большому проекту, о котором я могу наконец рассказать. Я создала wellness бренд BODDY. BODDY — это бренд трансдерамальных патчей для поддержки разных состояний в течение дня. Каждый патч содержит активные компоненты, подобранные под конкретную задачу: сосредоточиться, расслабиться, восстановиться или почувствовать больше энергии. Мне очень хотелось сделать продукт, который сама бы с удовольствием покупала: понятный, современный, который легко встроить в ежедневную рутину. Это крошечный шаг для человечества, но довольно большой прыжок лично для меня. Причём я до сих пор не решила, был ли это прыжок в стратосферу или эффектный прыжок в бездну. Stay tuned)

Михаил Салтыков-Щедрин - “Господа Головлёвы” Громадная сила - упорство тупоумия. «Господа Головлёвы» - роман, написанный в 1870-е годы, считается вершиной творчества Салтыкова-Щедрина. В 2026 году, кстати, исполняется 200 лет со дня его рождения и это хороший повод к нему вернуться. Изначально текст складывался из отдельных очерков, но в итоге превратился в цельную историю - хронику распада одной помещичьей семьи. Это не просто семейная сага, а модель общества, в которой частная жизнь становится отражением более широкой реальности. Салтыков-Щедрин писал этот роман не из абстрактного интереса. Он сам происходил из дворянской среды, хорошо знал быт помещиков и видел, как после отмены крепостного права привычный уклад начинает разрушаться. Главная тема романа - не события, а постепенное исчезновение живого внутри человека. Особое место занимает образ Порфирия Головлёва - Иудушки, человека, у которого есть слова, но нет содержания. Читать роман местами было тяжело. И не потому, что он сложный или скучный — наоборот. Он написан так, что вызывает почти физическое раздражение. Диалоги, интонации, эти бесконечные правильные слова - всё это настолько точно выстроено, что начинает раздражать не как художественный приём, а как что-то очень узнаваемое. В голове начинают возникать реальные люди. И вдруг у тебя как будто собирается язык для описания этих людей, которые говорят, живут, взаимодействуют, но внутри уже ничего нет. То, что раньше ощущалось как раздражение, интуиция, что-то неоформленное вдруг становится понятным. Щедрин не просто описывает пустоту, он даёт ей форму. И, наверное, именно это делает «Господ Головлёвых» не просто классикой, а очень неприятно актуальной книгой.

Чуковский Театр Ермоловой. Режиссёр — Савва Савельев, в главной роли — Данила Козловский. «В России надо жить долго - тогда до всего доживешь» (с) Каким-то чудом я урвала себе один билет на этот спектакль. Это, пожалуй, одна из самых громких премьер театрального сезона. Тут переплетаются знакомые всем с детства строки Чуковского с реальными эпизодами его жизни, которая была куда сложнее и трагичнее, чем принято думать. Писатель пережил тяжёлые личные утраты, смерть близких и долгие годы жил в тени своего образа «детского автора», занимаясь переводами и публицистикой. Козловский в роли Чуковского живой, немного странный, уязвимый человек. Я вообще впервые увидела его на театрально сцене, и хочу сказать, что была полна предрассудков - была уверена, что суть театральной игры наших венценосных актеров - это надорваться и долго орать до вздувшихся вен. Но я хочу официально заявить, что Козловский на театральной сцене в триста раз круче чем на экране. Спектакль строится на контрасте между сказкой и реальной жизнью человека. В какой-то момент это казалось сюром и сном при температуре 40. Все эти знакомые персонажи — из «Мухи-Цокотухи» (Цокошлюхи (с)), «Айболита», «Тараканища» — появляются не просто как цитаты из детских сказок. Они становятся частью внутреннего мира Чуковского. Как будто эти существа, придуманные им когда-то для детей, на самом деле всю жизнь сопровождали его и оберегали. Меня вообще поразило в итоге, как в спектакле работают животные. Самый сильный эмоциональный момент — финал. Когда вдруг складывается ощущение, что все эти звери и сказочные персонажи были рядом с ним всю жизнь: защищали, поддерживали, помогали пережить то, что невозможно объяснить рационально. Красивый, странный и трогательный спектакль. Люблю Савву Савельева за то, что все ясно, но никогда не в лоб. Однозначно рекомендую.

Эндрю Гроув - “Выживают только параноики” Я не большой фанат нон-фикшена. Читаю его редко и скорее из любопытства, чем из любви к жанру. И эти редкие книги почти всегда приходят в нужный момент. Вот и сейчас - очередной кризис на рынке, турбулентность, ощущение, что всё снова нужно пересобирать и в руках «Выживают только параноики». Эндрю Гроув — сооснователь и бывший CEO Intel, человек, который провёл компанию через один из самых драматичных поворотов в её истории. Именно он стоял за решением уйти от производства памяти и сделать ставку на микропроцессоры - решение, которое спасло Intel и определило будущее всей индустрии. Он не был “визионером” в романтическом смысле. Он был системным наблюдателем. Главная идея Гроува - компании рушатся не из-за очевидных угроз, а из-за тех, которые сначала кажутся незначительными. Он вводит понятие “стратегический переломный момент” - момент, когда меняется сама логика игры: технологии, рынок, поведение клиентов, конкуренция. В такие моменты: 🤍 прошлый опыт больше не работает 🤍 привычные метрики перестают объяснять реальность 🤍 слабые сигналы становятся важнее громких заявлений И “паранойя” здесь не про страх и тревожность, а про внимательность. Я согласна с его ключевым тезисом: нужно смотреть не только туда, куда принято смотреть. Если ты собственник бизнеса, важно слушать не только предпринимателей или отчёты сверху, а: 🤍 наблюдать за всеми уровнями среды 🤍 улавливать комментарии, обратную связь, случайные сигналы 🤍 смотреть не только на свою отрасль Иногда самые важные идеи приходят не из смежных индустрий, а из совершенно чужих. Очень важно разговаривать с людьми из других сфер, даже диаметрально противоположных. Потому что реальность не делится по индустриальным границам. Сейчас мы с бизнес партнёром часто бываем на отраслевых мероприятиях. И ловим себя на том, что многое из того, что звучит со сцены, для нас не ново. Не потому что мы какие-то особенно умные. А потому что это те же выводы, к которым приходишь, если просто внимательно наблюдаешь за средой. Люди с микрофоном делают то же самое: смотрят, слушают, сопоставляют. Главное из книги Быть “параноиком” — значит держать руку на пульсе. Замечать даже то, что сначала кажется незначительным. Не игнорировать слабые сигналы. Не успокаиваться прежними успехами. Потому что кризисы редко приходят внезапно. Они долго шепчут прежде чем начать кричать. И задача бизнеса услышать этот шёпот вовремя.

Кадзуо Исигуро - Не отпускай меня Never Let Me Go (2005) - Роман Кадзуо Исигуро, британского писателя японского происхождения. Включён в список ста лучших английских романов всех времён по версии журнала «Time», а также был номинирован на Букеровскую премию. Прочла роман за два самолета. Его можно назвать антиутопией, или даже квазинаучной фантастикой, потому что научный элемент здесь скорее фон. История рассказывает о Кэти и её друзьях, выросших в странной закрытой школе. Сюжет тут вторичен - главное то, как спокойно герои принимают свою судьбу, их удивительная способность нормализовать даже самые жестокие обстоятельства. Сам Исигуро говорил, что в центре его книг — простая мысль: мы знаем, что смертны, но живём так, будто нет. Герои живут, зная, что их время ограничено — и всё равно любят, надеятся, строят маленькие планы. Правда в книге раскрывается медленно, буднично. У Исигуро почти нет громких сцен, нет давления и драмы - правда просто накапливается постфактум, создаёт медленное ощущение утраты, и масштаб ты осознаешь только в самом конце. Сам текст - эмоционально сдержанный, ты как бы находишься на некоторой дистанции от героев и их настоящих чувств, но это только усиливает тревожность. Я такое просто обожаю, когда в центре не хлесткий сюжет, эмоциональные качели и повороты. А когда сам текст построен так, что ты монотонно читал-читал, и в конце тебя придавило всей тяжестью тысяч слов. Искренне считаю, что эта книга должна быть прочитана каждым.

Я впервые в жизни оказалась в городе, где проходит Олимпиада, причём абсолютно случайно. И это оказалось невероятно приятным сюрпризом. Милан город-хозяин Зимних Олимпийских игр 2026. Сами соревнования в основном проходят в горах, в Кортине и других альпийских локациях, поэтому Милан не перегружен людьми, город живёт обычной жизнью, но при этом повсюду чувствуется масштаб международного события. Отдельное удовольствие для меня - смотреть, как город превращается в сцену. Бренды строят поп-апы, временные павильоны, активируют пространства, инсталляции. Город как огромная, хорошо продуманная культурная платформа: спорт + мода + дизайн + городская среда. Есть даже паста в виде олимпийских колец! Мне нравится эта энергия, ты просто ходишь по улицам и чувствуешь себя частью чего-то большего. И хотя это было абсолютно случайное решение - оказаться здесь именно сейчас - оно вдруг оказалось очень правильным. Приезжать в города во время Олимпиад прикольно. Не обязательно ради самих стартов. А ради этого вайба - когда город на время становится мировым центром, но при этом остаётся собой. И для насмотренности, конечно же. Для моей профессиональной деятельности это невероятная польза.

Наслаждаюсь закатами и даже рассветами, спасибо джетлагу за это