🔒Открыть пост
и посмотреть медиа
В Variety за последний месяц написали два материала про индустриальные изменения, которые непосредственно касаются сценаристов.
Первый текст рассказывает про то, как из-за стримингов исчезает такое понятие как writers room и популярными становятся mini rooms. Вторая статья повествует о том, как из-за тех же mini rooms и стримингов страдает школа шоураннерства.
Когда были только эфирные каналы, все было просто - канал заказывает пилот, собираются сценаристы, которые начинают работать над будущими эпизодами, снимается пилот, после съемок принимается решение о возможном заказе сезона. И потом если сериал уже заказан, то сценарная комната работает параллельно продакшну.
Но сейчас из-за стримингов пропадает такое понятие как пилотный сезон - сразу идет заказ на сезон, потому что теперь все эпизоды сезона снимаются и выходят разом. Это сказывается на сокращении занятости сценаристов. Вместо привычных полугода или 9-10 месяцев, теперь сценаристы работают над сезоном в среднем до двух-трех месяцев.
Поэтому сценарные комнаты стали называться теперь mini rooms - когда сценаристы собираются и пишут эпизоды задолго до продакшна, количество сценаристов сокращено почти вдвое, как и время работы. Недавно мой ментор, который построил свою карьеру на процедуралах эфирного канала, тоже собирал свою мини-комнату из 5-6 авторов для одного из стримингов на 6-8 недель. То есть он сам сначала написал пилот, стримингу он понравился, но из-за этого что это адаптация и довольно много world-building, они заказали сценарии еще нескольких эпизодов. И только убедившись, что у них достаточно материала на сериал, он получил заказ на сезон.
И это, конечно, сказывается на деньгах. Да, теперь больше шансов запустить свой сериал или получить работу на сериале, в то же время сокращается и гонорар. Это значит, что в сезон надо получить работу минимум на двух-трех сериалах. В колокола бьют и агенты, заработок которых тоже зависит от того, сколько зарабатывают их клиенты.
И вот это проблема ведет к другой актуальной проблеме - к тому, что страдает школа шоураннерства.
Ни одна студия или канал/стриминг не доверит позицию шоураннера начинающему автору, потому что это риск стоимостью в десятки миллионов долларов. Те же братья Даффер не были шоураннерами Stranger Things в первый сезон, им был более опытный продюсер, как и не был шоураннером сериала Ratched его автор Эван Романски, там шоураннил Райан Мёрфи. Даже чтобы питчить большим студиям для начинающего сценариста нужен опытный шоураннер рядом. Например, мой друг, который написал совершенно чумовой анимационный сериал, был вынужден искать опытного шоураннера, чтобы продвинуться дальше в процессе девелопмента у одной большой студии, а одна одногруппница поступила очень мудро и сразу объединилась с опытном продюсером для питча своего сериала.
Телевидение это иерархия. И в сценарной комнате довольно четкая структура из 8-9 позиций, где staff writer это низшая (правда, там еще есть writers assistant, который записывает все то, что обсуждается в комнате, и writers pa, который больше напоминает позицию офис-менеджера). И если сериал долгоиграющий, сценаристы двигаются по ступенькам, с каждым разом получая все больше обязанностей. И самое крутое для staff writer’а это получить возможность написать эпизод самим, потому что это значит, что они по сути будут продюсировать это шоу, т.е. пройдут все этапы от написания и присутствия на съемок до монтажа.
И вот эта система сломалась из-за стримингов и mini rooms. Когда сериал идет в продакшн, у сценаристов уже истекает контракт. И получается, что они лишаются колоссального опыта вести проект. То есть они могут подниматься по иерархии, но без должного своей позиции опыта. И уже растет новое поколение сценаристов, которое возможно никогда и не было на съемочной площадке, учитывая теперь уже и реалии пандемии.
