Я художник - про живопись

Капелла Барди с фресками Джотто Капелла Барди – это небольшая часовня во флорентийской церкви Санта-Кроче. Фреска Джотто и его подмастерьев дошла до наших дней не полностью, с небольшими дефектами поверхности. На стенах капеллы размещены семь сцен из жития Святого Франциска Ассизского. У них оригинальная форма – очень вытянутые обширные прямоугольники. Для создания изображений использовалась техника фреско – по сырой штукатурке, и секко – по сухой, только смоченной водой стене. Две известные работы Джотто в этой часовне: 1. «Смерть, подтверждение стигматов и вознесение Святого Франциска» 2. «Испытание огнем перед султаном» Капелла Барди - Джотто ди Бондоне. 1320-1328. Фрески. ArtistSees х #разбор

Франсуа Буше — художник, из-за которого рококо сегодня выглядит именно так, как мы его представляем. Все эти розовые облака, шелка, пастушки, амуры, богини и ощущение вечного праздника — во многом именно его заслуга. Причём современники Буше либо обожали, либо ненавидели. Одни считали его гением лёгкости и красоты. Другие — обвиняли в излишней декоративности и даже «сладости». Дени Дидро, например, вообще говорил, что У Буше слишком много кокетства и слишком мало правды жизни. Но забавно, что именно эта театральность потом и сделала художника символом целой эпохи. Его картины часто выглядят так, будто реальность там никого особо не интересует. Главное — красота, чувственность и атмосфера. После Французской революции Буше надолго вышел из моды. Его живопись слишком сильно ассоциировалась с роскошью аристократии «старого режима». Но позже именно за это его снова и полюбили. «Триумф Венеры» Франсуа Буше, 1740 год @ArtistSees х #художники

Загадка единорога... Долгое время считалось, что на полотне вообще изображена святая Екатерина Александрийская. Всё потому, что в XVI веке картину сильно переписали: девушке дорисовали плащ, колесо мученицы (вместо единорога) и полностью изменили образ. И только в 20 веке во время реставрации выяснилось кое-что интересное. Под слоями краски нашли того самого… маленького единорога. Причём ещё глубже скрывалась другая версия картины — изначально девушка держала вовсе не мифическое существо, а маленькую собаку. А собака в эпоху Возрождения была символом верности и брака. Позже Рафаэль заменил её на единорога — символ чистоты и невинности. Получается, картина буквально меняла смысл несколько раз за свою историю. Многие путают автора и приписывают работу да Винчи. Но на самом деле это картина молодого Рафаэля, написанная под сильным влиянием Леонардо. «Дама с единорогом» Рафаэль Санти, около 1505–1506

Сегодня день рождения у автора канала Я художник, я так вижу 🙈 Она ведёт этот канал с 2023 года. Подбирает эстетичные и красивые картины для своих подписчиков, ищет самые интересные истории, разгадывает загадки и делится своими впечатлениями о живописи и искусстве разных стран и эпох. Каждая картина — это личная рекомендация. Ставьте ❤️, чтобы поздравить с этим прекрасным днём =) ArtistSees х #факт

Дьявол желает спокойной ночи В рукописи «La fleur des hystores» («Букет историй») есть необычная иллюстрация: на ней дьявол желает спокойной ночи. Этот манускрипт создал бургундский историограф Жан Мансель примерно в 1480 году — работу заказали по инициативе герцога Филиппа III. Сочинение представляет собой обширный свод исторических сведений: повествование стартует с библейского «сотворения мира», а завершается эпохой правления французского короля Карла VI. Помимо хроники событий, в тексте встречаются отдельные фрагменты — краткие жизнеописания Христа, Богоматери и ряда святых. Сегодня этот ценный средневековый документ хранится в Женевской библиотеке. ArtistSees х #факт

«Венера Вертикордия» Когда художник впервые показал картину публике, критики были в шоке. Для викторианской Англии она казалась слишком откровенной. Россетти писал её несколько лет. И за это время работа сильно изменилась. Изначально художник хотел создать более классический образ Венеры, но постепенно картина стала личной и эмоциональной. Моделью для Венеры стала Алекса Уайлдинг — одна из главных муз Россетти. Художник случайно встретил её на улице Лондона и был настолько впечатлён внешностью девушки, что буквально уговорил позировать ему. Дословно название картины «Venus Verticordia» обозначает «Венера, обращающая сердца». История этого эпитета уходит к 114 году, когда три весталки были казнены за любовные связи. Тогда было решено посвятить храм служению богине Венере, «обращающей сердца» в надежде, что она сможет обращать сердца девушек от похоти к чистоте. «Венера Вертикордия» Данте Габриэль Россетти, 1864–1868 ArtistSees х #разбор

Фрейя, примеряющая Брисингамен — о чем картина? Фрейя здесь совсем не похожа на грозную богиню из скандинавских мифов. И за этой спокойной сценой скрывается довольно странная история. По легенде ожерелье Брисингамен было настолько прекрасным, что Фрейя буквально не смогла от него отказаться. И чтобы получить украшение, ей пришлось провести ночь с каждым из четырёх кузнецов, создавших его. (почти сюжет 21 века) Вообще в скандинавских мифах Фрейя — богиня любви, красоты, магии и одновременно войны. Довольно редкое сочетание. «Фрейя, примеряющая Брисингамен» Джеймс Дойл Пенроуз, 1910-е ArtistSees х #разбор

Пёс и тапки — почему эта картина о запретной любви? С этой работой часто связывают историю герцогини Бедфорд Джорджианы Расселл — женщины, с которой художника долгие годы связывали очень близкие отношения. Ландсир познакомился с ней ещё молодым художником, когда писал её портрет. Герцогиня была старше почти на двадцать лет, но это не помешало их роману. Позже даже появилась версия, что именно отказ герцогини выйти за него замуж стал одной из причин тяжёлого нервного срыва художника. И поэтому картина с собакой у закрытой двери сегодня часто воспринимается как символ ожидания и преданности. Хотя, возможно, это просто очень хороший пример того, как Ландсир умел очеловечивать животных лучше многих художников своего времени. «Собака с тапочком» Эдвин Генри Ландсир ArtistSees х #символы

Все мысли в эту пятницу...🫠 «Маленькая пивоварня» Андерс Цорн, 1890 ArtistSees х #пятничное